Портрет Александра Мерлина на фоне афиш

25 июня 2025 года драматургу, поэту, композитору, автору музыкальных фельетонов и куплетов, а также популярных песен Александру Юльевичу Мерлину исполнится 100 лет.

15 июня в большом зале мюнхенской еврейской общины Александр Мерлин проведет большой праздничный концерт, в котором будет участвовать созданный им в начале 2000-х «Театр интернациональной песни».

 Год назад, когда мы с ним заговорили об этом юбилее, он сказал, что назовёт свой концерт «На все 100!».

– Это название сохранилось? – спрашиваю у него сейчас.

– Нет, – отвечает Мерлин, – я суеверен. Концерт будет называться «Без пяти минут 100!».

А на мой вопрос, какими средствами Вы сохраняете такое творческое долголетие, Александр, не задумываясь, ответил:

– Каждое утро за завтраком я обязательно ем селедку со сметаной!

Я знаком с юбиляром лет двадцать. И у меня сложилось впечатление, что выражение «впитал с молоком матери» (в данном случае речь идёт о юморе и музыке) было создано специально для Александра Мерлина. Читаю я в журнале «Партнёр» № 3 / 2025 статью Льва Сидоровского «Он был ярче Вольфа Мессинга», в которой речь идёт об иллюзионисте Михаиле Куни. Автор статьи рассказывает о младшем сыне Михаила Куни, Борисе, которого из-за тунеядства „… другой эстрадный автор, Саша Мерлин, справедливо нарёк … «куниядцем»“.

 Набираю телефонный номер Александра Мерлина и зачитываю этот абзац.

– Так оно и было? – спрашиваю у Александра.

– Да, именно так, – отвечает Александр и добавляет: «Только это не младший, а старший сын».

О том, как всё началось, Александр рассказал мне в своей мюнхенской квартире, от пола до потолка увешанной афишами и рекламами его выступлений.

На Дальнем Востоке

В 1943 году солдат Александр Мерлин служил в 70-м погранотряде на Дальнем Востоке. Однажды Александр поспорил с сержантом, дело дошло до кулаков. Его посадили на гауптвахту. Свободного времени было предостаточно, и он решил сочинять стихи. Днём позже в гости к пограничникам приехал композитор Семен Томбак, и Александр показал ему свои стихи. Текст понравился, и Томбак написал к нему мелодию. Так родилась первая песня Александра «Пограничный вальс»:

Ночь на границе сердится, злится,

Я ухожу в наряд…

Музыка с детства

Как говорит Александр, в нём сказались гены матери. В пять лет Александр уже сочинял музыку. В 7-летнем возрасте его приняли в музыкальную школу.

Получить аттестат зрелости Александру помешала война. Уже после войны он окончил музыкальное училище имени Римского-Корсакова по классу фортепиано у блестящей пианистки Ирины Юрьевны Роде. Но его тянуло к эстраде. Александр писал тексты куплетов и музыку к ним, фельетоны и рассказы, сценки и миниатюры, пародии и шуточные песенки; в составе концертных бригад «чесал» по большим и маленьким городам России.

Первый полный спектакль «По разным адресам», написанный Александром Мерлиным, сыграл известный в прошлом эстрадный артист Александр Блехман. После этого Мерлин стал получать заказы на сценические миниатюры. «Прорывом» было предложение Народных артистов СССР Александра Шурова и Николая Рыкунина написать для них программу целого концерта. Спектакль «Маленькие обиды большого города» был показан едва ли не во всех городах бывшего СССР. Затем Александр Мерлин (сам и в соавторстве с другими) написал для этих народных любимцев ещё четыре спектакля: «Битва за улыбку», «С шуткой под парусами», «Подробности при встрече» «Мужской разговор».

В гостях у Утёсова

Шел 1955 год – время «холодной войны».Александр Мерлинвместе со своим двоюродным братом Борисом Куни написали песню «Письмо американскому солдату», имея в виду исполнителем Леонида Иосифовича Утесова. Прошел год. Дождавшись приезда артиста в Ленинград, они позвонили Утесову в гостиницу «Астория» и рассказали о новой песне.

– Вы уверены, что написали песню для меня, а не для Майи Кристалинской? – спросил Утесов.

– Для Вас, для Вас!

– Тогда приезжайте!

Прихватив небольшой аккордеон, братья явились в номер к Утесову.

– А зачем эта гармошка? – спросил артист. – У меня есть рояль в номере. Вы можете сыграть на рояле?

Мерлин сыграл и спел. Утесов на минуту задумался, а потом сказал:

– Да, эта песня для меня. И она мне нравится. Но вот в чём дело. Песня достаточно агрессивная. А сейчас Хрущев, Иден и Эйзенхауэр решают в Женеве вопрос, как жить планете дальше. Будет война или удастся её избежать. Если всё закончится миром, я эту песню спеть не смогу. Но если они не договорятся, я обещаю вам её исполнить.

Александр Мерлин и Борис Куни простились и уже спустились на два лестничных пролета, когда их сверху окликнул Утесов. Перевесившись через перила, он громко крикнул:

– Я представляю, как вам хочется, чтобы они там, в Женеве, не договорились!

Встреча с Александром Вертинским

Дело было в Смоленске. Директор филармонии попросил Александра Мерлина взять грузовик – другого транспорта под руками не было – и встретить Вертинского на вокзале. «Посадишь его в кабину, а сам поедешь в кузове», – решил директор филармонии. Но Александр, бредивший песнями Вертинского с детства, не мог себе этого позволить. Он нанял такси и привез Вертинского и его концертмейстера в гостиницу.

Однажды после концерта Вертинский пригласил Мерлина в ресторан.

– Так ведь уже ночь, всё закрыто, – удивился Мерлин.

– Ничего, откроют, – успокоил Вертинский.

В ресторане они оказались одни. Подали сосиски с горчицей. Вертинский взял сосиску пальцами, обмакнул в горчицу и откусил. На немой вопрос Мерлина он улыбнулся и сказал: «Так вкуснее!»

– Как Вам понравился мой концерт? – спросил Вертинский, дожёвывая сосиску.

– Я в восторге, как и все!

– Но вы ещё совсем молодой. Вам эти песни, наверное, чужды! Вы же не знакомы с моим репертуаром.

– Вы ошибаетесь, Александр Николаевич! Я весь ваш репертуар знаю наизусть! Мой дядя работал в НКВД. И все конфискованные ваши пластинки чекисты оставляли у себя дома. Я с раннего детства выучил все Ваши песни…

Как Мерлин спас Олега Лундстрема

Олегу Лундстрему компетентные органы не разрешали жить и гастролировать в столице. Как-то Олег Лундстрем, живший со своим оркестром в Казани, попросил Мерлина написать программу концерта, с которым можно показаться в Москве. Этот спектакль в постановке Народного артиста СССР Николая Павловича Акимова был показан московским зрителям.

– Я не могу поставить себе в заслугу переезд Олега Леонидовича Лундстрема в Москву, – говорит Александр Мерлин, – но получилось так, что именно после спектакля по моему сценарию Лундстрему и его оркестру разрешили переехать в столицу.

Вместе с Клавдией Шульженко

В 1960 году на Всероссийском конкурсе артистов эстрады Александр Мерлин впервые стал лауреатом. Ленинградская филармония пригласила его на работу. Слово «бард» тогда ещё не имело широкого хождения. Автор-исполнитель – так называли Александра Мерлина – был едва ли не первым, кто пел на эстраде свои собственные сочинения.

Однажды раздался звонок из управления Ломоносовского фарфорового завода: Александра Мерлина как автора-исполнителя приглашают (вместе с Клавдией Ивановной Шульженко!) принять участие в концерте, посвященном юбилею этого предприятия. Ни жив, ни мертв приезжает Александр в клуб завода и идёт в гримерную к Шульженко. Клавдия Ивановна наводит у зеркала макияж. Поздоровался.

– Вы – Мерлин?

– Да, Мерлин.

– По программе Вы выступаете первым. А Вы останетесь на моё выступление?

– Клавдия Ивановна! Я приросту к креслу в зале!

Во втором отделении, исполнив несколько номеров, Клавдия Ивановна сказала: «А сейчас я спою вам песню «Обыкновенный парень заводской», слова и музыку которой написал молодой ленинградский автор Александр Мерлин».

Мерлин обомлел: он не знал, что его песни передал певице один их общий знакомый. После исполнения песни Клавдия Шульженко пригласила Александра на сцену. В этот вечер она исполнила ещё две его песни: «Осень» (слова и музыка Александра. Мерлина) и «Марчелино» (обработка переводного текста Александра Мерлина, музыка Доменико Мадуньо).

«Три встречи»

В 1980-х годах объявили конкурс на лучшую публицистическую новеллу для советской эстрады. Александр придумал сюжет: на кладбище в Берлине, у могил своих мужей, встречаются русская и немецкая женщины; каждая из них держит за руку малолетнюю дочь. Через несколько лет происходит встреча повзрослевших девочек в пионерском лагере в Крыму. Многое с тех пор изменилось в их жизни. Русская девочка говорит: «Я жалею, что Бетховен, написавший «Лунную сонату», не родился в России». А девочка из ГДР ей возражает: «А я жалею, что в Германии не родился Лев Толстой». И так далее. Сюжет с сегодняшней точки зрения немного наивный, но из песни слова не выкинешь.

Новелла Александра Мерлина «Три встречи» заняла первое место. В разных городах СССР её читала артистка Елена Успенская. Ей и Александру Мерлину Министерство Культуры СССР присудило престижную премию.

Рядом с Имре Кальманом

На афише, что наклеена в комнате Александра Мерлина, читаю: «Театр музыкальной комедии, 30 и 31 октября, 4, 12, 23 и 29 ноября 1997 года. Премьера. Имре Кальман. «О. Баядера». Пьеса и стихи Александра Мерлина. Постановка лауреата Гос. премии РСФСР, засл. арт. РСФСР Александра Белинского». Недоуменно смотрю на хозяина квартиры. И он объясняет:

– Лет 20 эта знаменитая оперетта Кальмана нигде не ставилась, так как «кто-то» решил, что текст её устарел. Мне дали «карт-бланш», и на известную музыку я написал совершенно новый сюжет со старыми действующими лицами. Именно эта обновленная постановка потом шла несколько лет в этом театре.

Рядом с афишей Театра музыкальной комедии висит ещё одна: «1,2,3 февраля 2002 года. Государственный театр «Приют комедианта». К 100-летию со дня рождения Остапа Бендера. Александр Мерлин. «Брызги шампанского». Постановка лауреата Гос. премии РСФСР, засл. арт. РСФСР Александра Белинского».

Эта ироническая пьеса шла в Санкт-Петербурге, когда её автор уже два года жил в Мюнхене.

А я по Мюнхену иду, как вдоль по Питерской…

 Рядом со старыми афишами на стене – рекламные плакаты его нового «Театра интернациональной песни», который он создал вместе с хормейстером Аллой Фишман. Александр и его артисты работали на самоокупаемости. Сами готовили костюмы и декорации, сами оплачивали аренду зала. На «Лунной сонате» – последней из их постановок – что называется, яблоку негде было упасть.

Спектакль «Лунная соната» заканчивается авторской песней:

А я по Мюнхену иду, как вдоль по Питерской,

И наслаждаюсь я продукцией кондитерской…

Те, кто приходят на его спектакли, наслаждаются искрометным юмором и музыкальностью этого незаурядного человека. Думаю, что юбилейный концерт будет столь же успешным.

Виктор Фишман (Мюнхен)

Читайтетакже:

1. Михаил Куни: он был ярче Мессинга. Журнал «Партнёр», № 3 / 2025. Автор Л. Сидоровский
2. Клавдия Шульженко: «В песнях – моя жизнь». Журнал «Партнёр», № 3 / 2010. Автор Г. Харманн
3. Так сотворим себе кумира… Воспоминания Бориса Розина и встречах с А. Вертинским. 2000 г.