Журнал «ПАРТНЕР»
В театре «Кулисы» премьера, да какая! Знаменитая комедия А.Н.Островского «На всякого мудреца довольно простоты». Наши театралы – люди искушенные, видели немало гастрольных постановок, но, видно, соскучился народ по русской классике. На премьере зрительный зал не смог вместить всех желающих. Лишний билетик спрашивали, как в лучших столичных театрах.
Когда я работал над этой статьёй, то видел свою задачу не только в том, чтобы отдать дань любви и уважения великому писателю, но и в том, чтобы побудить тех, кто не читал или давно читал Шолом-Алейхема, еще раз вернуться к его произведениям, в которых сконцентрированы радости и печали, мудрость и боль моего народа.
Андрей Усачев – словесник. Он счастливо одарен той филологичностью, которая позволяет ему профессионально работать со словом в любом случае – по велению души и по просьбе издателя. Он умеет сочинять стихи и истории об инопланетянах и кикиморах, о мышах и драконах, о цифрах и буквах, о нотах и ПДД. Казалось бы, все это мелочи и пустяки, малышовая чепуха. Но возле Усачева стоит вся мировая культура и поддерживает его. Нынешние дети без стихов Усачева уже не растут.
На фестивале выступят редакторы и составители красочного и яркого детского журнала «Остров Там-и-Тут», выпускаемого издательством «Партнёр», руководители культурного и образовательного объединения «Спектр» Наталия Генина и Андрей Рево (Мюнхен).
– Г-н Достоевский, – обращается сторона обвинения к автору романа «Преступление и наказание», – Вы несколько лет провели в Германии. Наверняка Вы говорите по-немецки? – Ja, ich spreche Deutsch, – отвечает «Достоевский», – и далее воспроизводит страницы своей биографии уже по-немецки.
В 1856 году Феликс Бракмон, живописец, гравер и художник по фарфору, близкий к импрессионистам, обратил внимание на то, что в парижском магазине Делатра пачки китайского чая заворачивают в цветные картинки с восточными мотивами. Оказалось, это были оттиски гравюр на дереве японского художника Кацусика Хокусая (1760-1849)...
Он и теперь числится дерзким выскочкой среди седовласых киноакадемиков Голливуда. Но не считаться с ним нельзя. Талантливого Квентина Тарантино, несмотря на молодость, называют «культовым режиссером», автором нового стиля в американском кино, стиля, романтизирующего жестокость и рассчитанного «только на зрителей с крепкими нервами».
Творчество Леопольда фон Захер-Мазоха позволило ему стать, наряду с маркизом де Садом и Зигмундом Фрейдом, знаковой фигурой в европейской культуре взаимоотношения полов, дать читателям представление о чувствованиях и поведении людей с мазохистскими наклонностями.
Виктор Левенгарц переехал в Вупперталь из Санкт-Петербурга в 2004 году. Инженер по профессии, кандидат технических наук, он давно увлекся журналистикой и литературным творчеством. Часто публикуется в журнальной периодике в Германии, в журналах «Нева» и «Личность и культура» в Санкт-Петербурге. Словно мастер-чеканщик из его рассказа «Не прощайте, воспоминания», он стремится тщательно прорабатывать деталь, создавая образ города, воспроизводя психологическую ткань творчества и созидания.
Редкий сегодня дар – способность искренне радоваться чужим успехам – черта характера Татьяны Куштевской. А острый взгляд кинодокументалиста позволяет ей рассмотреть удивительное в обычном. Эти черты отражаются и в книгах писательницы. И это подкупает читателя!
Русский театр в Дюссельдорфе – явление состоявшееся. При том, что всё построено на великой любви к театру, без какой-либо финансовой поддержки, без собственных площадок, что не дает возможность оплачивать профессиональный актерский труд. Добрый пример – спонсорство спектакля «Стриптиз» доктором Валентином Агаджановым. Может, этот пример станет заразительным?..
Начало лирическому пейзажу положил А.К.Саврасов (1830-1897) картиной «Грачи прилетели» (1871), которая на долгие годы стала символом пробуждающейся весны. В конце ХIХ в. новую русскую живопись, которую стали называть «молодой московской школой», возглавил выдающийся русский художник В.Д.Поленов(1844-1927), давший жизнь лирическому пейзажу, в котором присутствовал и бытовой жанр. Примерами такого пейзажа стали его известные картины «Московский дворик»(1878), «Осень в Абрамцеве» (1890) и др.
В предыдущем выпуске «Литературного Рейна» было опубликовано интервью, взятое Раисой Шиллимат у Андрея Кучаева, в котором известный русский писатель высказал немало интересных и глубоких мыслей, дающих представление о его творческом и жизненном мировоззрении. Интервью было взято в связи с недавним 70-летним юбилеем Кучаева. Друзья и коллеги знали о тяжелой болезни Андрея, но надежды на выздоровление нас всех не оставляли. И вот пришло горестное сообщение о его уходе.
Наша критика (и публика) ждет не дождется нового Пушкина. То и дело читаешь: когда же появится новый Пушкин? Наша поэзия живет сейчас накануне большого взрыва: может быть, уже грядет новый Пушкин... Все варианты этой глупости сразу не вспомнишь и не воспроизведешь. Ждут Пушкина, как мессию. Интересно, как они представляют себе это в реальности? Появляется молодой поэт – и на лбу у него написано: новый Пушкин. Вот он вскакивает из зала на эстраду, достает из-за пазухи поэму «Руслан и Людмила»...
Гринуэй обожает игру. В превосходном фильме «Отсчет утопленников» эту свою страсть он доводит до совершенства. Там играют все: женщины – в игру «Утопи своего мужа»; их семейный друг, судебный исполнитель – большой любитель игр; наконец, странный мальчик Смат тоже придумывает головоломки по ходу действия: так, сущие безделицы типа «Крикет палача» или «Кегли мертвеца»... Итак, игра называется «Кино». Количество играющих определяется сценарием. Один из играющих – режиссер, он и определяет манеру игры. Цель игры – импровизировать жизнь в соответствии со взглядами режиссера. Это одна из самых интересных игр, так как число ее вариантов бесконечно.
Человеку, увидевшему отреставрированную картину Рафаэля, неловко читать рассуждения искусствоведов ХХ века о характерной для «Обручения» «приглушенной цветовой гамме» и «благородном оттенке старой слоновой кости». Краски картины – насыщенные, ликующие, чистые, сверкают так же ярко, как и ее драгоценная позолоченная рама.
В выставочном зале Бонна, впервые за последние 20 лет в Германии, проходит выставка работ Амедео Модильяни. Представлены 40 живописных полотен, 70 рисунков и две скульптуры работы мастера.
В апреле нынешнего года известному русскому писателю Андрею Кучаеву исполнилось 70 лет!
Популярность настигла молодого Кучаева сразу же после опубликования на 16-ой полосе знаменитой «Мозговой косточки» — миниатюры, которая на долгие годы стала его визитной карточкой.
Сотни опубликованных рассказов, романы и повести, книги афоризмов, пьесы и киносценарии сделали Кучаева одним из самых читаемых и востребованных авторов.
Ровно 100 лет назад известный русский предприниматель Сергей Дягилев основал в Париже «Русские сезоны», которые стали настоящим событием в европейской культуре начала ХХ века. Балетные и оперные спектакли с участием выдающихся артистов, художественные выставки представили европейской публике русское искусство в его неповторимом многообразии. Свой гениальный замысел Дягилеву удалось реализовать во многом благодаря поддержке российских меценатов.
В 1856 году в долине реки Дюссель, притока Рейна, носившей имя Иоахима Неандера – местной знаменитости, пастора и церковного композитора XVII века, в одной из пещер были обнаружены несколько костей и поврежденный череп первобытного человека. Соответственно и обладателя этого черепа по месту находки останков решили именовать обитателем долины Неандер, неандертальцем. В любом случае, всемирно известный музей, посвященный неандертальцу, находится не в Гибралтаре, а неподалеку от Дюссельдорфа – именно в той живописной долине.