Login

Passwort oder Login falsch

Geben Sie Ihre E-Mail an, die Sie bei der Registrierung angegeben haben und wir senden Ihnen ein neues Passwort zu.



 Mit dem Konto aus den sozialen Netzwerken


Zeitschrift "Partner"

Zeitschrift
Kultur >> Malerei
Partner №10 (301) 2022

Художник профессор Карл Аймермахер

В сентябрьском номере «Партнера» было опубликовано интервью с крупным немецким славистом профессором Карлом Аймермахером и очерк о его научной и просветительской деятельности.

Помимо занятий славистикой, семиотикой и искусствоведением, Аймермахер увлеченно работает и как художник. Открыть в себе художника он сумел, начав в 1980-х рисовать и занявшись ассамбляжем и художественной фотографией. Его творческие эксперименты разнообразны и совершенны в исполнении. В работе он применяет как традиционные материалы – масляные или акварельные краски, дерево или металл, так и нетрадиционные, такие, как, например, куски пластика и заржавленного железа, покореженный алюминий, электрические провода, то есть то, что принято называть «остатками жизнедеятельности человека». Он любит использовать в своих вещах пластмассовых кукол – целиком или сломанных.

 

Не важно, из какого материала выполнено то или иное его произведение, главным мотивом остатся человек. В последние годы – человек, погруженный в войну, страдание и смерть. «Нет ничего, что проходит бесследно для нашего сознания и эмоциональной памяти, – говорит Карл Аймермахер. – Речь идет и об экзистенциальных переживаниях, и об исторически значимых фактах, которые представляют для нас целую смесь потрясений с попыткой подвергнуть их осмыслению.

 

Таким образом, получается сочетание как узнаваемых структур, так и нечетко определенных явлений. По крайней мере, так я себя чувствую во время ужасных событий в Украине. Невероятное напряжение, которое вызвано разрушениями, преступлениями, жертвами, угнетает меня. Выражается в моих произведениях как непосредственный импульс, который состоит из быстрых, не контролируемых движений кисти и структурирует цветовое пространство, в котором переплетаются переживания, интуиция и размышления, и которое, таким образом, становится своеобразной картиной мира. Именно так возникла в период с 24 февраля по конец марта серия „Война в Украине“».

В нескольких городах Германии, в Москве и некоторых других российских городах, а также в Грузии с большим успехом прошли выставки его работ. Их девиз – «Мир без насилия и войны».

Наш журнал задал Карлу Аймермахеру вопросы о его творчестве.

 

– Уже много лет Вы выступаете как художник и скульптор. Ваши произведения неоднократно и с успехом выставлялись в разных городах и странах, публиковались в печати и в интернете. Пожалуйста, сформулируйте основные принципы Вашего творчества.

– Мое искусство нацелено в широком смысле на диалог, меньше всего – на ответы…  

Помимо работы над творчеством московского скульптора Вадима Сидура, над гносеологическиими вопросами семиотики и проблемами культуры и политики, с годами появилось желание заняться искусством. В нем сходятся воедино те впечатления, которые я смог накопить в перечисленных областях своей научной деятельности. Речь идет о собственном творчестве, в котором я осмысливал и интерпретировал вопросы человеческого существования и сосуществования, а также проблемы ответственности каждого перед самим собой и перед людьми.

На фоне как позитивных, так и негативных моделей человеческого поведения, которые мы наблюдаем в различных видах искусства, встает дилемма: являются ли подобные проблемы исторически обусловленными или же они все-таки относятся к типовым антропологическим образцам человеческой жизнедеятельности? При этом я, как и многие до меня, задавался вопросом: какими художественными средствами мы располагаем, чтобы остановить круговорот преступления и наказания, войны и мира. Казалось необходимым выяснить не только то, как они трактуются с точки зрения исторической науки, но и как подобные экзистенциальные вопросы интерпретируются художественными средствами литературы и изобразительного искусства.

 

Я осознал, что после моей научной и просветительской деятельности я должен сам окунуться в эту вечную проблематику уже в качестве художника. Мое творчество занимает место в ряду, представленном многими другими художниками, занятыми этими поисками. В центре внимания – вопросы человеческого бытия, а также отношений между отдельными личностями и между народами в целом, проблемы их сосуществования.

 

– Вопрос, вытекающий в каком-то смысле из сказанного Вами выше: как бы Вы могли охарактеризовать влияние на Вас как на художника личности Вадима Сидура и его творческого наследия?

– Моё занятие творчеством Вадима Сидура, а позднее и творчеством других скульпторов и художников, породило интерес к вопросу о причинах возникновения войны. По существу, он стал отправной точкой для интерпретации мною тем, поднимаемых Сидуром и другими художниками во всем мире. Кроме того, мой опыт занятий основами семиотики помог мне свободно обращаться в работе с различным материалом и различными формами. Говоря о материале, подчеркну, что я свободно чувствовал себя в его выборе, независимо от его естественной или технологически предопределенной структуры, и в наделении материала функциями, которые проистекали из задач реализации общих высказываний. Материал был обусловлен не каким-то стилевым образцом, а тем, насколько он предоставляет возможности для нахождения интересных и действенных способов изображения с целью оптимального высказывания по той или иной проблеме.

Этот процесс проходил поэтапно. Мои первые эскизы скульптур появились в начале 1980-х годов. А уже с конца 1990-х возникают первые шуточные, но вполне самостоятельные произведения из пробок и проволочных оплёток от бутылок шампанского или коньяка, а также первые эскизы абстрактных скульптур из проволоки.

 

В последующие годы возникли уже работы из алюминиевого листа, а также разных металлических отходов. Пересечения с творчеством Сидура заключались только в использовании классических сюжетов европейского искусства («Святое семейство», «Сусанна и старцы» и т.п.) и в их новом художественном осмыслении. Война в Афганистане, три войны в Персидском заливе и многие другие войны (также и Вторая мировая), преступления против человечности, сопровождавшие все исторические эпохи, попадали в поле моего зрения и требовали новых интерпретаций. Задача состояла не в иллюстрировании, а в частичном изображении событий таким образом, чтобы возникало граничащее с символом ассоциативное пространство, на базе которого стало бы возможным обобщенное высказывание на тему подобных явлений.

Этот механизм применялся в европейском искусстве также и другими художниками со времен Первой мировой войны. Всегда речь шла о старых проблемах истории культуры, которые требовали новых подходов. Тем не менее они не могли привнести что-либо в «нравственное улучшение человеческой природы» и разрушали, таким образом, те иллюзии, которые бывают свойственны самому художнику. Но вопреки этому очевидному факту художники, вне всякого сомнения, не оставят своей работы в будущем. При поверхностном взгляде в таких крайне изменчивых отношениях можно было бы увидеть «диалог культур», хотя на самом деле речь идет об открытой дискуссии тех, кто поднимает проблемы европейской культуры и тем самым косвенно затрагивает антропологические основы человеческого поведения.

 

Мы имеем здесь дело с общими творческими процессами, которыми полна история искусства, но которые не всегда предстают перед зрителем в однозначном виде. К примеру, можно сравнить скульптуру Генри Мура «Король и королева» (мужская и женская фигуры, сидящие на скамейке и смотрящие вдаль) и работу Сидура «Художник с женой в старости», а также мою работу «Король и королева в старости». Или серию «Сусанна и старцы» Вадима Сидура и мою одноименную работу. Или сидуровское «Святое семейство» и мою вещь с тем же названием. Можно также сопоставить «Создателя с Адамом и Евой» Сидура и мое «Явление Иисуса Христа». Или сидуровского «Пулеметчика» и мою работу «1 сентября 1939 / Война» (она представляет собой подвешенную маску противогаза).

 

История искусства знает целый ряд перекликающихся между собой работ и их интерпретаций; как правило, они не имеют ничего общего с возможным знакомством одного художника с другим. В гораздо большей степени эти работы являются реакцией людей искусства на схожие вызовы времени и остро встающие перед человечеством проблемы. Созданные всеми этими творцами художественные произведения, открытые также и для множественных зрительских интерпретаций, в любое время и в любом из последующих поколений будут каждый раз приглашать людей к новому захватывающему диалогу.

 

Владимир Воловников (Бохум)

 

 

Читайте также:

  1. Карл Аймермахер: «Путинская Россия – крушение мечты». Журнал «Партнёр», № 9 / 2022. Автор В. Воловников
  2. Доктор Владимир Бродский. Где берет начало судьба.  Журнал «Партнёр», № 11 / 2019. Автор В. Воловников
  3. «Взывающий».  Журнал «Партнёр», № 9 / 2014. Автор В. Воловников.
  4. Скульптуры Вадима Сидура в Германии. Журнал «Партнёр», № 1 / 2013. Автор В. Воловников

<< Zurück | №10 (301) 2022 | Gelesen: 78 | Autor: Воловников В. |

Teilen:




Kommentare (0)
  • Die Administration der Seite partner-inform.de übernimmt keine Verantwortung für die verwendete Video- und Bildmateriale im Bereich Blogs, soweit diese Blogs von privaten Nutzern erstellt und publiziert werden.
    Die Nutzerinnen und Nutzer sind für die von ihnen publizierten Beiträge selbst verantwortlich


    Es können nur registrierte Benutzer des Portals einen Kommentar hinterlassen.

    Zur Anmeldung >>

dlt_comment?


dlt_comment_hinweis

Top 20

Сандро Боттичелли: «Весна»

Gelesen: 2417
Autor: Цвиткис И.

Альбрехт Дюрер. «Автопортрет»

Gelesen: 2027
Autor: Гринберг Е.

Художницы эпохи Ренессанса

Gelesen: 2027
Autor: Лопушанская Е.

Алексей фон Явленский

Gelesen: 1897
Autor: Аграновская М.

Русский авангард

Gelesen: 1751
Autor: Кадышев Б.

Библейские красавицы

Gelesen: 1737
Autor: Вереле

ВЕЛИКИЙ ХУДОЖНИК РУМЫНИИ

Gelesen: 1704
Autor: Кадышев Б.

ГУСТАВ КЛИМТ. «ПОЦЕЛУЙ»

Gelesen: 1696
Autor: Аграновская М.

Адам и Ева. С библией по музеям Европы

Gelesen: 1658
Autor: Аграновская М.

Марк Шагал в Германии

Gelesen: 1611
Autor: Фишман В.

Макс Либерман

Gelesen: 1556
Autor: Гуткина И.

Арчи Галенц слышит время

Gelesen: 1552
Autor: Мадден Е.

МАРИАНА ВЕРЕВКИНА

Gelesen: 1546
Autor: Чернецова Е.

Грачи прилетели

Gelesen: 1404
Autor: Кадышев Б.